Rock & Pop

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Es virtualmente imposible haber sido teenager en Santiago en la década de los 90 y declararse absolutamente indiferente al fenómeno que significó Rock & Pop (en adelante R&P).

94.1: Suena fuerte

Exterior del locutorio de la Radio Rock and Po...

Image via Wikipedia

La radio apareció a fines de 1992 como la “radio juvenil” de los dueños de la Cooperativa. A mi gusto, en el momento preciso, ya que aglutinó a una generación que (radialmente hablando) se andaba dando vueltas por la Futuro, la Tiempo y la Carolina, ninguna de ellas individualmente considerada era capaz de interpretar a esta generación, mas cosmopolita y menos castrada expresivamente que la anterior.

La casona de Antonio Bellet 223 (donde estaban los estudios de la R&P junto con los de la Cooperativa), se convirtió en cierta medida en un lugar de peregrinación para muchos – como con suerte había internet, uno iba a buscar la programación del mes – .

Recuerdo que las transmisiones empezaban a las 6:30 con el canto de un gallo y luego venía “La Grúa” con la Claudia Conserva y después con Pablo Aransáez, otro buen programa era “La alcantarilla gaseosa” con el Rolo Ramos (ahí conocí bandas como Therapy), “Sin restricción” con la Karin Yanine entre otros.

Era un devoto radioescucha hasta mediados del 96 aprox. por dos razones; porque a mi gusto la R&P comenzó a echarse a perder y por otra parte irrumpió en el dial la radio de la UC que después sería la inolvidable M1 Music One.

La revista

Estuve suscrito a la revista R&P varios años desde sus inicios (el primer número fue de junio del 94), cuando las páginas eran de hoja de diario, después cuando pasó al papel couché, no la renové; bien hecho, al tiempo la revista se fue al carajo. Recuerdo que Fuguet tenía una columna bastante buena (hubo 2 de gran calidad: una respecto a la cultura suburbana y una al vivir como en vacaciones), había una sección llamada “El futuro de Chile ¿Dónde está?” donde se iba a regiones a ver cómo estaba la escena local.

La revista era una versión chilensis de la Rolling Stone y de la francesa Les Inrockuptibles, fue buena mientras duró.

Canal 2: Está en la tuya

Previo al 16 de agosto del 95 (fecha de inicio de trasmisiones) hubo mucha publicidad en la radio y en la revista de lo que se venía así que la expectativa era bastante alta.

Pero hacer televisión era bien distinto que hacer radio o editar una revista “otra cosa es con guitarra” habŕia dicho mi difunta abuela; la escenografía bastante precaria, hecha literalmente con el vuelto del pan, ejemplo de ello era “El Comprahuevos” – un programa de concursos conducido por el Rumpy una especie de “extra jóvenes” sin presupuesto -, “Tu la llevai” – el programa de pedido de videoclips a cargo del entonces chascón José Miguel Villouta – o el gran programa de culto “Maldita Sea”. A la larga la frescura y el contenido de la programación salida de Chucre Manzur 15 (“Dínamo”, “Plan Z”, “Grado 28”, “Gato x Liebre”, etc) hacía que uno obviara hasta con humor los inumerables ripios técnicos del canal.

Recuerdo que pasaban muchas películas de Elvis los fines de semana y había un programa que pasaban puro cine-arte (entre otras la trilogía blue, blanc y rouge de Krzysztof Kielowski) y también pasaron The Wall completa, daban una serial brasilera (que pasó sin pena ni gloria) bastante interesante – por decirlo de alguna manera – llamada “Confesiones de Adolescente”, otra serial piola era la argentina “Poliladrón”. En la última etapa habian programas notables tales como “Factor Humano” el legendario “Plaza Italia” (había una seccion re chistosa llamada la carrera por el sillón leseando con la presidencial del 99), “La hora azul” (que tenía como música de presentación “Amigo del alma” de Attaque 77) entre otros.

¿El legado del Canal R&P? Haber “chasconeado” una televisión chilena bastante rancia y acartonada que funcionaba esencialmente con los mismos códigos, rutinas y formas de la televisión de los ochenta y haber servido de “semillero” de muchos rostros que actualmente campean en la animación, en la conducción o en los departamentos de prensa de distintos canales.

La Rock & Pop mas que una radio, un canal fallido de TV o una revista; fue sobre todas las cosas un concepto, una forma de ver las cosas y la constatación de que los 90′ eran muy distintos a los 80′.

Weezer – “Buddy Holly

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El E-mail de los éxitos

La Radio Horizonte no fue todo el tiempo la radio sofisticada de música alternativa anglo y electrónica que actualmente conocemos.

Es más, desde su fundación en enero de 1985 y hasta bien entrado el nuevo milenio, la 103.3 era una radio mas bien grave, “acartonada” seria, cuyo lema era “La mejor imágen para escuchar” enfocada a viejos de mierda un público netamente tradicional adulto ABC1 – con programas como “Gente de Mundo” (que después se llamó “Viajes y turismo”) animado por el Cote Evans o “Faro Informativo” con Libardo Buitrago -, sazonado con un microespacio llamado el “Tesoro de Palabras” en el cual Julian García-Reyes (a la sazón dueño de la radio) con su voz estereofónica soporífera y cansina y en un afán apostólico-radial exponía reflexiones y pensamientos “para el bronce” para el regocijo del alma de los radioescuchas. La vieja Horizonte era mas cercana a la actual Oasis. De hecho, la Oasis vino en el fondo a llenar el vacío que dejó la antigua Horizonte.

Hacia 1999 aparece un programa buenísimo pero con un nombre rancio que evocaba mas bien los inicios de la radiofonía que otra cosa:  “El e-mail de los éxitos

Este programa “interactivo” funcionaba así: Primeramente había que registrarse como usuario en sitio web de la radio, une vez registrado, uno podía elegir un tema de un extenso catálogo dividido en 2 listas: de la A a la J y desde la J hasta la Z, catálogo de Hits que incluia artistas (sólo por nombrar algunos) TAN vatiopintos como:

The Beatles, Toto, Nat King Cole, ELO, Sade, Barry Manilow, Jean Michel Jarre, Neil Diamond, Queen, Barbra Streisand, Led Zeppelin, Vangelis, Dione Warwick, La Revolución de Emiliano Zapata, Alan Parsons Project, Barry White, Madonna, Franck Sinatra, Elvis Presley, Emerson, Lake & Palmer Bob Marley, etc.

Luego de haber escogido el tema de marras, había que seleccionar el horario uno quería escuchar su selección musical: de 16 a 18 horas; o de 22 a 24 horas (después apareció el horario matutino de 10 a 12 horas), además podía dejar algún mensaje para que fuere leído por el conductor de turno del programa

En el inicio el programa lo conducía en el “prime time” Julián García-Reyes, luego con los demás horarios pasaron por la conducción del espacio Jeanette Frazer (recuerdo que estaba en el horario de mañana), Gabriel Salas (en la tarde). Luego hubo cambios en el equipo: Salieron Frazer (se fue a la Oasis) y se acaba el programa por la mañana: Sale Salas y entra la Claudia Conserva; y Sale “el jefe” Julián García-Reyes y entra Jorge Zabaleta.

Como dije al principio, la Horizonte siguió esencialmente siendo la misma radio hasta septiembre de 2004, Julián García-Reyes deja la Horizonte para irse definitivamente a la Oasis, dejando la 103.3 a cargo de su hijo homónimo. Julián García-Reyes “junior” le dió un giro radical a la “linea editorial” de la estación: Eliminó “El tesoro de palabras”, que era la continuidad de mensajes espirituales que daba su señor padre, y comenzó a enfocarse netamente a la vanguardia tales como la música alternativa y los derivados de la electrónica, manteniendo también los clásicos de la década 80 y 90

Después Zabaleta asumió en definitiva la conducción del programa con la nueva dirección y el espacio cambió de nombre a “Café Virtual“, dicho programa tampoco duró al aire mucho tiempo.

Era un buen programa a fin de cuentas. Todo tiempo pasado fue mejor

Aphrodite’s Child – “Rain and tears” *

* Un clásico del catálogo del “e-mail de los éxitos” es este tema de esta banda griega que intergraban Vangelis y su primo Demis Roussos (antes de la alopecia y la obesidad)

Piano Rock Songs

Para mí el Piano es un instrumento muy rockero, por extensión y deformación toda banda de rock que se precie de tal – salvo notorias excepciones – en mi concepto ha de tener teclados, aunque en el ideario colectivo este noble instrumento de cuerda – piano – esté indisolublemente ligado a la música docta.

Tengo un trauma con el piano, sobretodo desde que la madre de mi padre me forzó a la enseñanza del piano y con ella como instructora, experiencia inolvidable y no por lo bueno precisamente.

A continuación mi catálogo de grandes temas de rock tocados en piano, no pretendo agotar la lista ni mucho menos, pero aquí les va:

Broken Days” de For my Pain

Funeral for a friend / Love Lies bleeding” de Elton John

Live to Ride, Ride to Live

Harley-Davidson

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Desde chico me han gustado las Harley-Davidson, tienen una impronta libertaria y rebelde muy particular. De hecho creo que es una de  las poquísimas cosas positivas que puede venir de un país tan inmundo como Estados Unidos (el arquetipo político-cultural gringo tiende a asquearme cada vez mas).

L’Histoire

Todo empezó 1903 en Milwaukee, ciudad ubicada a orillas del Lago Michigan (la mas grande del Estado de Wisconsin sin ser la capital) donde un joven veinteañero llamado William S. Harley y su amigo Arthur Davidson armaron su primera motocicleta en el garage de la familia Davidson.

Me llama la atención lo poderoso que es en el imaginario colectivo gringo el garage, el lugar donde puede nacer tu empresa (HP, Harley-Davidson, etc ) o tu futura banda de rock (véase grunge).

A pulso este original par de emprendedores fueron aumentando su producción de forma tal que para 1914 eran una empresa consolidada en el mercado y su producción alcanzaba las 16.284 motocicletas.

Para la 1ª Guerra Mundial, Harley-Davidson se convertiría en el proveedor oficial de la US Army (el ejército de los Estados Unidos). Para la Gran Depresión de 1929 Harley-Davidson era el mayor fabricante mundial de motocicletas con presencia en 67 países, la crisis les obligó a frenar drásticamente la producción.

Nuevamente – durante la II Guerra Mundial y parte de la Guerra de Corea – Harley-Davidson fue el proveedor oficial motocicletas del ejército norteamericano. Tras el término de la guerra muchos veteranos de la misma, introdujeron conceptualmente al país del Norte las famosas “choppers“: que no eran mas que viejas motocicletas Harley-Davidson reacondicionadas (es decir, se quitaban todas las partes innecesarias) a fin de dejarlas mas livianas y rápidas.

En los años de la postguerra la compañía oriunda de Milwaukee vio como su  imagen exitosa se iba al tacho de la basura, una razón fue los nuevos  impuestos a la exportación y venta de motocicletas y otra poderosa razón fue  Hollywood  que comenzó a asociar en sus películas la marca Harley Davidson con un estereotipo de motociclista rudo, pendenciero y malviviente.

Algunos derechos reservados por Gerard Stolk vers l’Assomption

Son muchas mas las historias que se cuentan de esta centenaria compañía que ha creado mas que un producto con personalidad propia, ha creado un auténtico objeto de culto y de deseo.

Steppenwolf – “Born to be wild” (no podía ser otro tema)

PD: Hay una situación muy simpática que pasó no hace mucho: mi primo le prestó la moto (una Li-Fan de 150cc) a mi hermano para que saliera a dar una vuelta, éste muy ufano se calzó su chaqueta de cuero y sus lentes entonando “♪ ♬ ♪ ♬ Born to be wiiiiiiild ♪ ♬ ♪ ♬”, se subio a la moto con su polola, en una torpe maniobra la vuelta de la casa se saca la cresta en la moto, siendo recogido por un anciano que había visto la escena. Ahí quedó el salvaje jejejejejeje .

Enjoy the Silence

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Depeche Mode compuso un tema que rápidamente apenas lo oí pasó a ser uno de mis favoritos: “Enjoy the silence“, temazo y gran video dirigido por el genial holandés Anton Corbjin, (Se me figura las verdes colinas de Irlanda donde el rey pasea por sus dominios en su silla de playa y que por desgracia no está disponible en Youtube)

Lacuna Coil, es una banda metalera italiana integrada entre otros por la dupla en las voces de Cristina Scabbia y Andrea Ferro hicieron en el disco “Karmacode” un muy respetable cover de “Enjoy the silence”. Complicada tarea tratandose de un tema que esta incrustado en la cultura pop del orbe. El resultado: un tema mas denso, menos refinado, mas rudo, mas “urbano” pero no de inferior calidad ahí va:

Disfruten (del silencio)